一年一度的暑假來臨，電視臺又該輪流播放童年經典了。不過，你試過邊開彈幕邊追老劇嗎？最近，央視版四大名著電視劇在B站上線，許多網友評論説“追得津津有味”。當名著變身“彈幕池”，會有哪些有意思的化學反應？
《三國演義》彈幕。來源：視頻截圖。
名場面，打卡！
一提起孫悟空，很多人都會想起六小齡童飾演的經典美猴王形象，上世紀八九十年代在央視播出的四大名著電視劇，給無數人的童年留下了深深的印記。
近年來，由於彈幕文化興起，這些老劇又被挖出了許多新趣味。比如《三國演義》中，諸葛亮憑藉卓越的口才大戰王朗，氣得王司徒當場摔下馬背而死，這個片段就曾被剪輯出無數鬼畜視頻，諸葛亮扮演者唐國強也成為了“網紅”。
《三國演義》彈幕。來源：視頻截圖
6月中旬，視頻網站B站上線了央視版四大名著電視劇，包括《西遊記》1986年版、《西遊記續集》2000年版、《紅樓夢》1987年版、《三國演義》1994年版、《水滸傳》1998 年版。上線將近一個月，四部老劇依然在周排行中牢牢佔據前六位，而作為鬼畜視頻的大本營，《三國演義》的播放量更是一騎絕塵，幾乎相當於其他三部的總和。
老劇剛上線，不少觀眾做的第一件事兒，就是先去“名場面打卡”，比如張飛的“俺也一樣”、諸葛亮的“我從未見過有如此厚顏無恥之人”、潘金蓮的“大郎，該吃藥了”、還有唐僧師徒女兒國取經、林妹妹初入賈府……現在，這幾集已經被滿滿的彈幕覆蓋。
《紅樓夢》彈幕。來源：視頻截圖
要問配合彈幕追四大名著是什麼感受？用網友的話説，“就像是和大家一起圍在電視機前，要笑一起笑，要哭一起哭，還發現了很多以前沒注意的小細節。”
拿自帶喜劇色彩的《西遊記》來舉例，當孫悟空出海替猴子猴孫尋求長生之法時，彈幕飄過：全村的希望、回來就是海歸、乘風破浪的猴頭；孫悟空在菩提祖師那裏學習七年，被網友稱為“本碩連讀”；學成之後菩提祖師讓猴子離開，彈幕説：畢業設計，大鬧天宮。
《西遊記》彈幕。來源：視頻截圖。
等到了真正大鬧天宮的兩集，彈幕更是笑點密集。比如自家的定海神針沒了，老龍王找來兄弟想對策，結果轉頭又送給孫悟空幾身新衣服，彈幕：真乃一條龍服務；等哪吒和孫悟空打起來，彈幕又變成“龍宮兵器大亂鬥”。
《西遊記》彈幕。來源：視頻截圖。
到了天宮，孫悟空做了弼馬溫顯擺，遭到神仙鄙視但自己不知道，便發生了如下對話：
下屬：他説您是不入流的小小弼馬溫。
悟空：不入流是幾品官銜？
下屬：就是小得沒品。
悟空：沒品……沒品的官銜可是大到了極點？
此時有彈幕飄過：仿佛張雨綺在説X有無限可能。
《西遊記》彈幕。來源：視頻截圖。
後來，玉皇大帝又叫齊天大聖去管理桃園，大家評論它變成了“桃飽會員”，孫悟空在蟠桃園吃桃吃醉了，彈幕又刷：怎麼睏了？是吃了迷猴桃嗎？
不過，彈幕也並非全是搞笑的梗。當孫悟空打倒人參果樹後去找菩提祖師時，道館早已蛛網遍佈、尋不到人，網友也一起感傷：“小時候看孫悟空打怪，長大了看的是人生。”
製作“粗糙”，不影響它們成為經典
配合彈幕重新看四大名著電視劇，觀眾不僅會發現過去劇裏的有趣細節，也能看到一些當年製作“粗糙”的印記：
早年《西遊記》的拍攝只有一台攝像機，道具也相對簡單，比如在龍王宮裏可以很明顯地看到用塑料紙做的“水流”，幾位主演也是到處客串，除妖烏雞國一集，遲重瑞不僅演了唐僧，客串了井龍王，還給太子配了音。
《西遊記》彈幕。來源：視頻截圖。
但這些“粗糙”並沒有影響觀眾們對劇集的認可，反而更因為情節不注水、演員演技在線，顯出了主創的認真敬業：
比如《水滸傳》“風雪山神廟”一集，作為很多人課本中的經典，電視劇幾乎還原了小説裏的場面，而在林沖被逼無奈殺人、雪夜奔赴梁山的幾個鏡頭，構圖和色彩都非常講究，彈幕也稱“世界名畫”。
《水滸傳》彈幕。來源：視頻截圖。
再如《西遊記》“大戰紅孩兒”一集，紅孩兒向孫悟空噴三昧真火，現實中六小齡童是真的全身著火。當時他裏面穿石棉衣，外面套戲服，刷著凝固汽油，被火燒得拼命打滾，全劇組還以為是即興表演沒有喊停，最後眼睫毛都被燒掉，拍完直接暈了過去……
《西遊記》彈幕。來源：視頻截圖。
六小齡童曾説：“棍子一扔，變成幾萬根棍子，那要靠特技。但孫悟空判斷是人是妖，靠的是眼睛一瞪一轉，靠的是演技。演員的藝術魅力永遠勝過高科技。”
正是主創的用心，才能讓現在的觀眾一遍遍地回味老劇而不倦。有網友評論道：“小時候只知道好看，對演技這個詞沒有概念，現在才體會到老藝術家真的厲害。”“一想到這麼用心的作品是這麼多老藝術家近乎不求回報地辛勤付出，我就更不願意摘掉有色眼鏡看待現在的大部分電視劇。”
更有趣還是更戲謔？
在四大名著變身“彈幕池”時，也有一些觀眾表示不太看好。有人質疑，這樣看劇會不會太過戲謔化？也有人擔心，會不會出現角色粉和角色粉吵架，原著黨和電視劇黨吵架的幼稚追劇現象？
比如，《三國演義》第一集講劉備結識關羽張飛，在劉備發表了“空懷壯志、心中滴淚”的演説後，二人表示將生死相隨。而在彈幕的解讀下，劉備更像是創業者在宣讀商業計劃書，不僅引得關羽入夥，還拉來頗有家資的張飛當“天使投資人”。
《三國演義》彈幕。來源：視頻截圖。
其實，每部著作在不同的時代都會解讀出不同的意義，四大名著文學本身有著堅定的精神內核，任歲月變遷也有其魅力，再加上電視劇的用心製作，所以這些娛樂化的解讀，並沒有影響到觀眾對結局走向的情感。
在四大名著的劇集評論區，也能看到許多網友發出的提醒，例如希望尊重主創團隊的勞動成果，不要由演員上升角色、不要忽略歷史條件、不要惡意刷梗、不要在線爭吵等等。
另外，四大名著的流傳本就有著很強烈的時代印記。除《紅樓夢》由曹雪芹寫作之外，其他三本名著都是集體寫作，它們由民間故事流傳開始，經歷了説書人口述、寫作文本、戲曲表演等一系列傳播過程，故事更是隨著時代更迭經歷了許多變化，才形成了現在的版本。
在傳播方式日新月異的今天，古老的內容如果借由大家喜聞樂見的方式能傳播地更廣，不失為一個好的選擇。(完)(任思雨)
