人性表達是無止境的。

　　導演、編劇陳育新，寫了近30年國産涉案刑偵劇：1994年的《918大案偵破紀實》、1999年的《紅蜘蛛》、2007年的《國家行動》、2014年的《湄公河大案》、2019年的《破冰行動》……

　　陳育新很清楚，涉案刑偵劇作為觀眾喜歡的類型劇，會有既定的模式，涉案的烈度和曲折程度是觀眾喜愛這類劇的一個預設前提。“但是我覺得這個烈度是有止境的。為反轉而反轉，最後往往放棄了人物的刻畫，只剩事件。而人性表達是無止境的”。

　　正在熱播的《燃燒》，是陳育新繼2007年執導《國家行動》之後，時隔12年再次擔任導演。這部劇從一起跨越30年的陳年舊案入手，以寫實風格還原三代公安幹警，為追求真相、捍衛正義而不懈努力的經歷。

　　《燃燒》項目啟動於7年前，當時陳育新接到的是一個“半命題作文”任務——寫一個警察世家的故事，沒有原型。陳育新一開始沒能找到靈感，後來在創作《湄公河大案》和《破冰行動》的過程中，因為訪談了大量公安幹警，才對《燃燒》的故事有了頭緒。

　　陳育新將焦點對準“人性”的刻畫：“人的犯罪、墮落，很多時候是因為一個很小的動機和慾望。我把燃燒的焦點對準刻畫人物的內心，他們人生中每個選擇與決定會帶來不同結果與方向。”

　　接受記者採訪時，陳育新説，希望通過刑偵劇作給觀眾一些啟發，去重新審視人性。 “人如何面對慾望？一個看似無關緊要的選擇，一個看似不起眼的動機，一點不能被壓抑的慾望，都有可能讓人墮落……而無論以什麼原因來施加罪惡，罪惡就是罪惡，為此找的任何理由都是不成立的”。

　　陳育新引用了尼采的話：“當你凝視深淵的時候，深淵也在凝視著你。”

　　中青報中青網：自從《湄公河大案》以後，涉案刑偵劇開始回歸，數量變多，你認為涉案劇回暖的原因是什麼？

　　陳育新：涉案劇曾經一度有將近10年時間沒有進入到各大衛視的黃金檔。為什麼？當年的涉案劇涉及大量社會陰暗面，有過度的暴力、血腥場面的展現，對青少年有一定的誤導作用。但這麼多年過去後，現在涉案劇重新回歸到黃金檔，我覺得可能是因為涉案劇中別的題材大量出現，如緝毒題材和經偵題材，題材多元；同時，公安幹警無私奉獻，負重前行，出現一些為誓言不惜犧牲生命的英模人物。涉案劇，是創作者向警察表達的一種敬意。

　　中青報中青網：你以前説很多刑偵劇都是套路，你怎麼看待套路？

　　陳育新：觀眾喜歡看這個類型，某種意義上是有“追求烈度”的這種慾望在裏面的。但是，為了過度追求烈度，會讓創作者只關心事件的反轉和懸疑。為了反轉而反轉，為了懸疑而懸疑，可能會把這個事件無限放大，導致人物的塑造比較蒼白。烈度是有止境的，人性表達是無止境的。這次《燃燒》，我們堅持要走人性這條路，對準人物，一劇之本都在於塑造人，人樹起來了，劇肯定就樹起來了。

　　中青報中青網：把真實的案件變成戲劇化的故事，你的創作心得是什麼？

　　陳育新：在《燃燒》的創作過程中，關於懸念的鋪排，跟以往寫這類題材的劇有一點點區別。有些人物，比如“大boss”，我們會出乎觀眾意料地提前暴露他們的身份。傳統上這類涉案刑偵劇的表達，為了反轉，為了有懸疑，人物會藏得深一些。為什麼這麼早去暴露他們？我想提前讓觀眾認識這個人物，接下去就是看他為什麼要作這個選擇和決定。

　　刑偵劇的創作，是寫出看似波瀾不驚的生活下面的暗潮涌動，展現一種人如何走向犯罪的過程。緊緊扣住這些人物，你的創新，跟別的劇不同的點就會出來。我們的創作側重於人物，刻畫出一個人罪惡的淵源，寫出每個人在他的人生岔路口的決定以及作決定的艱難，這才是我們所要的人性的極致。

　　中青報中青網：在故事性和真實性上，創作者一般會如何進行取捨和呈現？

　　陳育新：《湄公河大案》《破冰行動》都是以真實大案為原型的，我創作的過程中加入了非常多虛構的成分，這兩者之間並不矛盾。我覺得一個成熟的創作者，要通過你的價值觀、創作手法和理念，把現實的、真實的那部分和虛構的部分，完美、統一、有機地融合在一起，這是一部作品成功的關鍵。

　　這個創作理念不光是涉案劇這個類型所需要的，而是所有題材的影視劇創作都可以遵循的一個原則。歸根結底，所有影視劇的創作就是要寫好人物。一部作品能夠讓觀眾記住的都是人物，而不是片子裏面的一些橋段，一些故事。只要把人物寫好了，這部劇就能成功。

　　中青報中青網記者 沈傑群